恼怒不已：书画创作不要进入标签怪圈...-十象商标网
- 作者： 买商标 发布时间：2024-01-13 03:48:43
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恼怒不已：书画创作不要进入标签怪圈...-十象商标网
富顺县政府副县长胡立代表县政府致辞指出，富顺多点发力、持续用力，不断促进文化和旅游融合发展，努力推动乡村振兴共同富裕，取得令人瞩目的成绩，获得越挂越满的宝贵荣誉。此次采摘节活动，既是后疫情时代富顺乡村旅游掀起的新篇章，也是提振信心、凝聚人心的应有之义，更是稳增长促消费的重要载体。希望兜山镇在严格落实疫情防控要求基础上，加强县镇村联动、线上线下融合，进一步突出以节兴商、以节聚势、助农纾困、塑造品牌，将采摘节延伸广度、拓展宽度、做出深度，贯通产加销、融合农文旅，更好满足群众物质精神需求，让广大群众共享改革成果，为全县市场活力激发、消费动力释放作出更大贡献。
2017年2月，诉争商标被核准转让予企业名称中同样含有“索菲亚”字样的索菲亚电器公司。同年12月，索菲亚家居公司又与索菲亚电器公司围绕诉争商标展开纷争。
最近，一些艺术评论家指出，当前艺术界创作的标签倾向是激烈的。如画人物，你把头画成没有额头，我画鼻孔画风景，你没有钩子，一路染到最后，我有钝笔点，线像蚯蚓专家表示，标签只是画家故意迎合市场，标签作品的泛滥意味着这些作品已经进入了死胡同。
中国画院副院长张江舟
标签是为了迎合市场而www.10xiang.net
什么样的作品反映了风格类型，什么样的作品属于标签，两者之间有严格的学术界定。简而言之，风格类型是画家成熟的象征，标签往往是故意迎合市场。
一个画家，一旦他的审美感受和追求达到一定的高度，通常就会形成审美的一致性，绘画风格就会趋于稳定，从而形成一种相对独特的个人风格，观众一眼就能识别出他的作品。这是一个自然的过程，与画家的个性特征、文化积累和生活经验密切相关。只有当画家的个人培养达到一定的高度时，他才能形成自己非常突出的个人风格，代表了他的基本审美追求和判断。历史上的大画家都是这样的，无论是齐白石、傅抱石、徐悲鸿等，都有自己典型的艺术风格。如果一个画家的作品的外观发生了变化，这表明画家还没有形成自己的审美判断，仍然在寻找自己的风格。如果一个画家不能一辈子画出自己的外表，他就不可能成为每个人。
所谓的标签化，则是这样一种情况：作品呈现的面貌未必是画家长期积累、修为所形成的主动性审美追求，而仅仅是为了引发人们的关注度而制造的一种奇怪的、貌似个性的画面特征，甚至走向了‘怪力乱神’，以为这样能增加自己的辨识度。这恐怕和当前整个艺术品市场的繁荣有关，很多画家都想分一杯羹，唯恐别人不认识自己，因此有意识地弄一张标签化的面孔，以迎合市场。
此外，艺术界还有一些相对年轻的作家，由于他们的才华相对较高，他们很早就形成了自己的个人风格，这不能简单地归因于标签，但从那时起，他的创作就固化了，十年或二十年不变或不敢改变，这也是一个值得深入思考的问题。人们的审美倾向会随着个人经验的增长和培养的深化而不断调整。一个成熟的画家往往会随着年龄的变化而进化。如果画家的风格早期固化，原因可能有两个：一是画家的才华不足，缺乏动力，所以停滞不前第二，画家的风格类型被市场接受，被学术界认可，从那时起他不敢改变，害怕市场不认识人，作品价格下跌，所以只能不断重复自己。恐怕后一个因素的干扰是主要的。www.10xiang.net
收藏家郭庆祥
标签越醒目，离艺术源越远越远
标签化是指艺术表中的程式化、标准化的生产，甚至是同一主题、同一内容的无限重复，而个人风格并非如此。吴冠中曾经说过，个人风格就像他身后的影子，他看不见，但它总是跟着你。
众所周知，目前国画界的一些山水画，一幅画和另一幅画的区别在于山、树或溪流移动了位置，造型和表现手法都是程式化的组装有些人物画是同类题材的不断重复，比如老子出关的画面，永远是老人、孩子、牛钟馗像永远是黑胡子红袍和剑。成千上万甚至成千上万的人物形状、动作、姿势都是一样的。这类作品是典型的标签生产，就像机械化生产一样，有的是流水作业。
是什么导致了越来越多的艺术创作标签？我认为有两个原因：一是对中国绘画创作和传统继承的误解。一些画家认为他们的个人风格是商标设计，并重复这种表达风格一辈子。事实上，这不是艺术创作，而是一个熟练的工人。第二，这些作品被市场和金钱绑架了。当一种艺术表达方式得到早期市场的认可时，由于作品销售良好，它被无限复制，从而形成了自己的标签风格。
因此，标签作品实际上只是商业产品，而不是真正的艺术创作。标签作品的泛滥意味着这些作品已经进入了死胡同。标签中国画的创作也很难在世界上产生影响。
梁江艺术评论家
反复强调标签的画家是傻瓜
如果画家的风格和符号表达是在艺术的本体逻辑中进行的，它应该得到鼓励和宣传。如果它成为一个额外的标签，它只是一种营销策略，一种欺骗工具，观众和收藏家应该小心。
画家追求个性风格是不可避免的，也是必要的否则，作品没有创造力，没有新想法，就不可能在艺术史上站稳脚跟。然而，画家对个人风格的追求涉及到艺术的象征性问题。一些艺术家在某些方面加强了他们的艺术风格，以完善他们的形式语言，突出他们的艺术风格。例如，岳敏军作品的大部分是象征性的表达。如果符号被适度和合理地使用，它自然是一种艺术创作的方式，但如果符号成为一个标签，它是有害和无用的。
事实上，画家个性风格的形成非常复杂，这是时间、地点、人和其他因素共同作用的结果。各种情况可能是促进他创作风格变化和变化的机会。艺术创作也是如此。大多数时候，人们都在寻找她。事实上，很少有画家能够得到理论界的认可，经得起历史的考验，具有真正的个性风格很少有画家创造了新的符号，在艺术史上形成了一些突破性的语言。因此，在当今社会功利主义、真正纯粹的艺术家越来越少的情况下，我们不能被蒙蔽，认为艺术家不断重复一些图片，加强一些风格，是风格和符号。大多数时候，这只是一种营销策略，以掩盖他们创造的贫穷。www.10xiang.net
3、商标合法性
作为本次商标法修改的配套措施，国家知识产权'>知识产权局正在研究起草部门规章——《关于规范商标申请买卖行为的若干规定》。
